Harmonisk Mixing Guide – So mixen Sie Musik in derselben Tonart

Harmonisches Mixing – ein Schnellkurs.

Dieser Artikel über DJ-Ausrüstung wurde verfasst, um neu gestartete DJs über das Konzept des harmonischen Mixings zu informieren. Wenn Sie gerade Ihren ersten DJ-Mixer oder DJ-Controller gekauft haben und verwundert und frustriert sind, dass es nicht so klingt, wie Sie es sich wünschen, wenn Sie zwischen den Songs mixen. Warum ist das so? Und was ist das Geheimnis, um die verschiedenen Mixe immer perfekt hinzubekommen? Die Antwort darauf finden Sie in diesem Artikel. Bereits jetzt kann verraten werden, dass es um harmonisches Mixing geht, auch auf Englisch als harmonic mixing bekannt. Da ich selbst Anfänger bin, fand ich es sehr hilfreich, über harmonisches Mixing zu lernen, und hoffe, dass dieser Artikel Ihnen Einblicke in das gibt, was harmonisches Mixing ist. Ich hoffe auch, dass er Ihnen Einblicke in die zugrunde liegende Theorie sowie gute Ratschläge zur Einrichtung Ihrer DJ-Software in Bezug auf harmonisches Mixing gibt. Der Artikel wird jedoch nicht behandeln, wie man allgemein als DJ mixt.

Was ist harmonisches Mixing?

Wenn Sie versucht haben zu mixen, haben Sie sicherlich erlebt, dass zwei Songs nicht gut klingen, wenn sie zusammen gemixt werden. Auch wenn ihr Tempo (BPM) zusammenpasst. Sie haben sicherlich auch erlebt, dass es manchmal super klingt, wenn Sie zwei Songs mixen, und sie klingen, als wären sie dafür gemacht, zusammen gemixt zu werden. Sie haben sicherlich auch viel Zeit in Diskotheken verbracht und sich gefragt, wie der DJ die Songs so gut aufeinander abstimmen kann, dass es klingt, als wären sie füreinander gemacht. Dies liegt höchstwahrscheinlich daran, dass der DJ harmonisches Mixing verwendet und die Songs in derselben Tonalität sind. Wenn ein Song beispielsweise um A-Moll (Am) aufgebaut ist, hat der Song sein harmonisches Zentrum, auch Grundton genannt, auf dem Ton A und ist nach einer Moll-Skala aufgebaut. Es erfordert natürlich viel Übung, ein erfahrener DJ zu werden, aber selbst die erfahrensten DJs benötigen die richtigen Werkzeuge. Im Folgenden finden Sie Beschreibungen von zwei guten Werkzeugen: dem Quintenzirkel, auch Camelot Sound System genannt, und dem Programm Mixed in Key.

Quintenzirkel / Camelot Sound System

Eines der wichtigsten und am häufigsten verwendeten Werkzeuge in nahezu jeder Musik ist der sogenannte Quintenzirkel. Der Quintenzirkel ist ein Harmonisierungstool, das hilft, die Haupttonart (Tonika) und die verwandten Akkorde und Tonarten zueinander zu definieren. Dieses Werkzeug ist im harmonischen Mixing unverzichtbar, da es darum geht, herauszufinden, welche Akkorde und Tonarten kompatibel sind und „zusammenpassen“. In der DJ-Welt heißt dieses Werkzeug etwas anders, nämlich Camelot Sound System oder Camelot Wheel und ist im Wesentlichen identisch mit einem Quintenzirkel. Auf dem Camelot-Kreis haben die Akkorde jedoch der Einfachheit halber alternative Bezeichnungen erhalten, nämlich 1B-12B in Dur und 1A-12A in Moll. Diese Bezeichnungen können Sie mit Vorteil jedem einzelnen Song in Ihrer DJ-Software hinzufügen, damit Sie genau wissen, welche Songs gut zusammen in einem Mix passen würden. Zum Beispiel 8A = A-Moll, 9B = G-Dur usw.

Mixed In Key

Mixed In Key ist ein Programm, das alle Ihre Songs scannt und Ihnen mitteilt, in welcher Tonart Ihre Songs sind. Dieses Programm wird von einigen der größten DJs der Welt verwendet – darunter David Guetta, Pete Tong und Sebastian Ingrosso (Swedish House Mafia). Mit diesem Programm können Sie Ihre Songs schnell organisieren.

Wie mixt man harmonisch?

Mithilfe von Mixed In Key und dem Camelot-Kreis können Sie die zuvor genannten Bezeichnungen in dem Programm, das Sie zum DJing verwenden, zuweisen. Diese Bezeichnungen helfen Ihnen, herauszufinden, welche Songs kompatibel sind. Wenn Sie ein neu gestarteter DJ sind und nicht genau wissen, welche Tonarten gut zusammenpassen würden, können Sie ganz einfach beginnen: Mixen Sie zwei Songs, die in derselben Tonart liegen. Es wird natürlich schnell etwas langweilig, wenn nur von 8A-8A oder von 9B-9B gemixt wird. Um Ihr Mix aufzupeppen, können Sie daher in verwandten Tonarten mixen. Ist Ihr Song mit 9B (G-Dur) gekennzeichnet, können Sie beispielsweise einen Schritt auf oder ab auf dem Camelot-Kreis wählen, also zu Songs, die mit 10B oder 8B gekennzeichnet sind. Dies sind also verwandte Tonarten für 9B (Haupttonart G-Dur), wobei 10B D-Dur und 8B C-Dur ist. Suchen Sie nach einer dramatischen Änderung der Stimmung, die dennoch harmonisch ist, können Sie von der Haupttonart (Tonika) zur sogenannten Tonikaparallele wechseln. In dem obigen Beispiel wäre die Tonikaparallele also 9A (oder E-Moll).

Dies sind die häufigsten Variationen, die in einem harmonischen DJ-Mix vorkommen. Es ist gleichzeitig eine der am häufigsten verwendeten Akkordzusammensetzungen in der Musikwelt (G-Dur – D-Dur – C-Dur – Em). Es gibt natürlich viele weitere harmonische Variationen, aber hier ist etwas, womit Sie beginnen können. Dann können Sie selbst die vielen anderen Variationen erkunden, die es gibt. In einem DJ-Mixing wird jedoch empfohlen, „im Uhrzeigersinn“ zu gehen, entweder mit oder gegen den Uhrzeigersinn. Es wird typischerweise zwischen jeder zweiten oder dritten Song die Tonart gewechselt. Beispielsweise können Sie 8A -> 8A -> 7A -> 7A -> 7B -> 6B -> 6B -> 6B -> 6A -> 6A -> 5A spielen und so Ihr Mix vollständig harmonisch machen. Verwenden Sie Mixed In Key (oder ähnliche Programme), um Ihre Musik zu analysieren und die individuellen Tonarten der Songs zu ermitteln. Folgen Sie dem Camelot-Rad, um die Songs zu finden, die miteinander kompatibel sind, und denken Sie daran, sie in Ihrem DJ-Programm mit den Begriffen (1A-12A in Moll; 1B-12B in Dur) zu kennzeichnen. Spielen Sie mit dem Mixen in Ihrem bevorzugten DJ-Programm. Das Ergebnis ist harmonisches Mixing.

Harmonisches Mixing mit Verwendung von Keylock.

Leider ist Harmonie nicht der einzige Faktor in einem perfekten DJ-Mix. Ein weiterer Faktor ist, die Tempi der verschiedenen Songs in Einklang zu bringen, wenn zwischen ihnen gemixt wird. Es ist möglich, das Tempo Ihres Songs zu ändern, damit es mit dem Tempo der anderen Songs übereinstimmt. Aber ohne eine Keylock-Funktion wird Ihr nächster Song seine Tonhöhe leicht ändern, wenn Sie das Tempo erhöhen oder verringern, und daher werden die 2 Songs nicht mehr harmonisch zusammenpassen. Aber wenn Sie eine Keylock-Funktion haben, ist dies natürlich der einfachste Weg, alle Ihre Songs im gleichen Tempo zu halten, ohne dass sich die Tonart ändert. Die Keylock-Funktion ist ein fantastisches Werkzeug und eine gute einfache Möglichkeit, alle Ihre Songs harmonisch in Einklang zu bringen, während das gleiche Tempo in allen Ihren Songs beibehalten wird. Es gibt jedoch einige DJs, die diese Funktion lieber vermeiden möchten. Der Nachteil der Verwendung von Keylock kann sein, dass die Funktion viel von der Prozessorleistung des Computers beansprucht und dadurch kleine Klangfehler in Form von „Sprüngen“ im Klang erzeugt. Der bemerkenswerteste Grund ist jedoch, dass die Songs, die ihr Tempo im Vergleich zum ursprünglichen Tempo verschieben, einen Teil der ursprünglichen Klangqualität verlieren können, da einige hohe und niedrige Frequenzbereiche des Klangs abgeschnitten werden. Die DJ-Programme Traktor Pro und Ableton Live sind jedoch sehr nah dran, die ursprüngliche Klangqualität beizubehalten. Traktor Pro ist in vielen der Traktor-Produkte von Native Instruments enthalten.

Eine Methode zum harmonischen Mixing ohne Verwendung von Keylock

Wenn Sie effektiv ohne Verwendung der Keylock-Funktion mixen möchten, ist etwas Vorarbeit erforderlich, bevor Sie auftreten. Zunächst ist es wichtig zu wissen, in welcher Tonart der erste Song in Ihrem Mix basierend auf dem Tempo, in dem er läuft, abgespielt wird. Dann müssen Sie wissen, in welcher Tonart der nächste Song basierend auf demselben Tempo wie Song Nummer 1 gespielt wird. Diese Methode wird als Relative Key bezeichnet. Relative Key bedeutet, dass man sich während des gesamten Mixes an ein festes Tempo hält, anstatt die Tonhöhe mit Keylock zu fixieren, wenn man das Tempo eines Songs entweder erhöht oder verringert. Sie müssen daher mit der Entscheidung für ein bestimmtes Tempo beginnen, um das Sie Ihren Mix aufbauen möchten. Dann müssen Sie herausfinden, in welcher Tonart jeder einzelne Song endet, wenn sie im festen Tempo gespielt werden, das Sie gewählt haben. Keylock ist wie erwähnt deaktiviert – daher ändert sich die Tonart mit dem Tempo. Diese Tonarten sind die relativen Tonarten. Wenn Sie sich mit den verschiedenen Tonarten vertraut gemacht haben, können Sie die Songs in Ihrem DJ-Programm danach sortieren und analysieren, welche Songs harmonisch kompatibel sind. Auf diese Weise müssen Sie sich nicht mehr um Tempo und Klangverschlechterung kümmern. Sie geben einfach die relativen Tonarten in Ihr DJ-Programm ein und verwenden sie, um herauszufinden, welche Songs basierend auf dem Tempo des Mixes kompatibel sind.

Beispiel: Harmonisches Mixing in Traktor Pro

Beispiel: Harmonisches Mixing in Traktor Pro

Um diesen Prozess zu vereinfachen, finden Sie hier ein Schritt-für-Schritt-Beispiel, wie man es in Traktor Pro machen kann (im Prinzip funktioniert es auch in den meisten anderen DJ-Programmen):

   1.   Gehen Sie in die Einstellungen und wählen Sie den Ort, an dem Sie das Tempo für Ihren Mix auswählen.
   2.   Wählen Sie das Tempo (BPM-Wert), das Sie verwenden möchten. Wählen Sie nach Möglichkeit das Tempo, das den Durchschnitt aller Songs in Ihrem Mix darstellt. Da das Tempo in allen Genres verwendet wird, die sich in Ihrer Playlist befinden, sollte es sorgfältig ausgewählt werden.
   3.   Stellen Sie sicher, dass Keylock deaktiviert ist. Passen Sie dann das Tempo aller Songs an das feste Tempo an, das Sie in Punkt 2 gewählt haben. In Traktor Pro ist ein guter Trick, den Masterclock auf den internen Modus zu setzen und dann das gewünschte Tempo einzugeben und die Decks mit dem Masterclock zu synchronisieren, sodass sie immer das gleiche Tempo halten. Im Deck-Header können Sie sehen, wie viel sich der Song von seiner ursprünglichen Tonart verändert hat. Steht dort „+1“, bedeutet das einen Halbton höher, und steht dort „-1“, ist es ein Halbton tiefer. Notieren Sie dann die neue relative Tonart des Songs (mit Camelot-Tags) im gewählten Tempo.
   4.   Zur Übersichtlichkeit können Sie in Traktor neben jedem Song die ursprünglichen Camelot-Tags in der Key-Spalte, die ursprüngliche Tonart in der Catalogue-Spalte, die relative Tonart in der Key Lyrics-Spalte und das relative Camelot-Tag in der Comment 2-Spalte notieren.

Wenn Sie auftreten, können Sie zur Übersichtlichkeit alle Spalten ausblenden, außer der mit den relativen Camelot-Tags. Sie können dann diese Tags verwenden, um herauszufinden, welche Songs kompatibel sind. Wenn Sie alles richtig eingerichtet haben, können Sie mit dieser Methode ein harmonisches Set in einem festen Tempo den ganzen Abend ohne Verwendung von Keylock spielen und somit ohne Verlust der Klangqualität. Es dauert eine Weile, es einzurichten, aber es ist die ganze Zeit wert, und mit der Zeit wird es für Sie zur Routine. Legen Sie los!

Harmonischer Mix - So geht's